Як навчитися малювати

Кожен з нас має певні цілі і бажання , на реалізацію яких нам колись раніше не вистачило часу. Одні хотіли б вивчити танці , інші хотіли б освоїти гру на гітарі , скрипці чи фортепіано . Звичайно , серед нас є люди , які з таким же бажанням хотіли б навчитися малювати. Передавати власні думки на папір або полотно за допомогою образотворчого мистецтва.

Якщо ви всім своїм внутрішнім єством бажаєте навчитися малювати і познайомитися з графікою з боку творця, Як Зробити надасть вам в цьому максимальну допомогу.

Навчитися малювати не так вже й складно , як на перший погляд вам може здатися. Для цього не обов’язково бути генієм або мати таланти і дари з народження. Але це займе чимало часу , старанності , терпіння і що найголовніше – без величезного бажання не обійтися. З чого слід починати ? На що звернути особливу увагу? Саме про все це піде мова в цій статті.
З чого почати ? Давайте для початку зрозуміємо , що таке графіка .
Графіка – такий вид образотворчого мистецтва , який використовує лінії , штрихи , крапки і плями в якості основних образотворчих засобів.

Зрозуміло , що з плином часу , ви обов’язково зацікавитесь таким видом мистецтва як живопис , коли вам захочеться наповнити всі свої твори кольорами та відтінками . Але ми говоримо зараз не про це. У будь-якому випадку спочатку потрібно освоїти малюнок олівцем – фундамент. Ви ж розумієте , що для того , щоб хоча б намалювати пейзаж , натюрморт в повній гамі або портрет , треба спочатку зробити начерк .

Перше , над чим в будь-якому випадку треба працювати – це побудова перспективи .
Перспектива – це наука про зображення просторових об’єктів на площині або якій-небудь поверхні у відповідності з тими удаваними скороченнями їх розмірів , змінами обрисів форми і відносин світлотіні , які відзначаються в натурі.

Для того щоб кожен повністю зрозумів , про що ми говоримо , ми проведемо такий досвід. Поставте кухоль або склянку на стіл перед собою. В принципі , це можуть бути абсолютно будь-які предмети , з якими ви часто взаємодієте . Поставили ? Прекрасно .

Пильно і уважно огляньте обриси , форму і видимі площині даного предмета з одного ракурсу. Тепер , попросимо вас встати. Вставайте , давайте . Не лінуйтеся . Знову огляньте той же предмет . Можна зробити 2-3 кроки назад або в бік , злегка нахилитися або ж навпаки подивитися на предмет зверху – ставши на стілець. Змінюючи кут огляду , ви бачите очевидні зміни в баченні пропорцій , видимих ??граней і площин розглянутого предмета . Так функціонує людський зір , друзі. Зображення якогось предмета щодо вашого кута огляду і називається – побудова перспективи .

Щоб вибудувати перспективу , на аркуші Вам необхідно позначити лінію горизонту (лінію рівня очей). Відштовхуючись від схильності лінії горизонту , ви і почнете вибудовувати необхідний Вам об’єкт. Точки , від яких проводяться лінії , нададуть Вам допомогу в побудові . Їх називають – т.с. (точками сходу) . У наведеному нижче малюнку , ми показуємо приклад побудови куба , користуючись однією і двома точками сходу .

як навчитися малювати людину

А зараз спробуйте самостійно здійснити побудову куба з однією і двома точками сходу . Потім , проробляйте це ж , тільки з  розташуваннями лінії горизонту, що відрізняються (вище і нижче рівня очей). Не слід змальовувати з малюнка прикладу. Навчайтеся «мислити на папері» . Частіше це практикуйте , і не варто зупинятися тільки на кубі. Візьміть будь-який предмет і покладіть його перед собою , або підберіть що-небудь з оточуючого вас . Без різниці , це може бути кухонна плита , ільник або телевізор. Головне намагайтеся побудувати його гранично точно і саме таким чином, яким він розташований по відношенню до вас.

Далі , чому слід приділити не малу увагу – це світлотінь. Так як саме за допомогою неї формується об’єм. За допомогою світлотіні ви додасте максимальну реалістичність вашому як навчитися гарно малюватималюнку .

Пошукайте і проаналізуйте роботи знаменитих художників , таких як: Anna Maria , Clive Meredith , Nicolien Beerens , Poul Long , Linda Hurber . І це далеко не повний список «майстрів олівця». Ну як ? Подивилися ? Так, шановні мої . Дані роботи від початку і до кінцевого штриха виконані олівцем. Вони звичайно захоплюють і нікого не залишать байдужим. Запалились? Тоді приступаємо .

Світлотінь – це розподіл освітленості , яка спостерігається на поверхні об’єкта , яка формує шкалу яскравостей .

Читайте також:  Як збирати березовий сік

Елементи світлотіні :

  • світло – поверхня , яскраво і насичено освітлена джерелом світла .
  • відблиск – пляма світла на глянцевій яскраво освітленій поверхні , коли на ній спостерігається дзеркальне відображення ;
  • тінь – слабо освітлені або неосвітлені ділянки об’єкта;
  • півтінь – ледве видна тінь , яка виникає , коли об’єкт висвітлюється відразу декількома джерелами світла . Вона ще може виникнути на поверхні , яка звернена до джерела світла під малим кутом;
  • рефлекс – ледве помітна світла пляма в області тіні , вона утворюється від променів , які відбиваються від прилеглих об’єктів.

Починайте завжди з простих об’єктів. Приміром , з геометричних фігур. Потім, поступово перемикайтеся на більш складні форми.

Починаючи з сьогоднішнього дня , де б ви не були , звертайте свою увагу на гру світла і тіні. як навчитися гарно малюватиЯк саме тіні падають і лягають на об’єкти. Як при цьому поводиться світло , де воно тьмяніє , а де навпаки стає яскравішим . Ще потрібно звертати увагу на розташування джерел світла та їх природні властивості . Чим більше ви помітите , запам’ятаєте і будете практикуватися , тим швидше знайдете упевненість і позбавитеся від «страху білого аркуша».

Ви, напевно думаєте , що це за такий «страх білого аркуша» ? Все просто . Більшість людей , на самому початку бояться “запороти” чистий аркуш тим , що нічого у них не вийде . Не радимо цього робити. Папір в наш час , слава богу , не дефіцит . Коштує він копійки. Просто не має приводів хвилюватися про що небудь .

Ніколи не поспішайте . Якщо вам потрібно швидко і красиво , то у вас нічого не вийде. Скажу з повною упевненістю ! Не треба засмучуватися і нервувати , якщо у вас поки не виходить . Знайдіть впевненість у собі. Кожна людина по- своєму унікальна – у всіх задатки різні.

У когось може вийти вже з одного -трьох спроб , другий доб’ється приблизно того ж лише через тиждень , а деяким потрібно місяць наполегливої ??праці , до того , як з’являться перші результати.

Найголовніше пам’ятайте – художниками не народжуються , ними стають.

Ось ще трохи порад та вправ , які будуть корисні читачам Як Зробити . Зверніть увагу на перші дві , дані вправи прекрасно розвивають окомір і допоможуть вам набити руку :

1 . На паперовому аркуші , рекомендуємо А4 формат , проведіть (приблизно 10 сантиметрову) лінію. Після цього , постарайтеся провести ще одну, таку ж лінію , вона повинна бути паралельна першої . Потім ще . Спостерігайте за тим , щоб всі наступні лінії проходили паралельно попереднім . Вони всі повинні знаходитися на однаковій між собою відстані .

2. Проведіть лінію. Спробуйте провести лінії поверх першої основної. Намагайтеся зробити так , щоб наступні лінії не йшли нижче або вище попередньої. Кожна лінія повинна лягати одна на іншу.

3. Відмовтесь від звички у своїх малюнках робити жирний контур. Олівець повинен з легкістю ковзати по паперу. По-перше , у разі помарки , його так легше прати. По-друге , жирний контур не дуже красиво виглядає. І взагалі , це є певним ознакою поганого тону. Так що якщо ви знайшли такого роду звичку , ми радимо Вам швидше позбутися від неї.

4. Коли йде робота з нанесенням тіней , вона завжди виходить злегка брудною. Олівець розмазується . Це трапляється через те , що по вашому малюнку їздить рука. Щоб уникнути цього , потрібно просто під руку підкласти маленький шматок паперу.

Злегка ускладнити завдання

Отже , ви почали помічати , що у вас почало виходити. Ви вже з легкістю вишиковуєте елементарні об’єкти в перспективі і надаєте їм об’єм. Прийшов час трохи підвищити перед собою планку.

Постарайтеся вибудувати композицію тепер з геометричних фігур. Давайте розберемо термін композиція.

Композиція – взаємозв’язок компонентів і частин живописного твору між собою і з простором навколишнього ; взаємодія та розміщення предметів , окремих фігур у просторі; співвідношення світла і тіні ; ритм ліній і плям ; вибір формату високої або низької точки зору , лінії горизонту та ін. Нижче , ми показуємо приклад композиції з геометричних фігур.

Постарайтеся домогтися того , щоб ваша композиція не втратила рівноваги на аркуші. Буде невірно , якщо ви в одній стороні аркуша вибудуєте куб і конус , а в іншій – кулю . Яка, ще й у розмірах їм поступається . Композиція подібного плану буде візуально переважувати в учимся малюватисторону зображення куба і конуса.

Постійно практикуйтеся . Завжди порівнюйте власні роботи з роботами більш досвідчених людей. Так найлегше знаходити і виправляти свої помилки.

Читайте також:  Як відкрити консервну банку ножем і руками: прості способи

Композиція може складатися не тільки з геометричних фігур , а з чого завгодно . Непоганою практикою вважається малювання натюрморту . По-перше , яке розмаїття форм . Краще всього буде малювати з натури. Візьміть графин або вазу , покладіть перед ними трохи фруктів або овочів. Дайте політ своєї фантазії. Складіть для початку композицію на самому столі. А вже після , беріться до роботи на аркуші. По-друге , малювання об’єктів складніших корисно не тільки отрисовкой пластики форм , але і накладенням на них тіней.

Як можна більше ескізіруйте .

Ескіз – вільний швидко виконаний малюнок, не представлений як готова робота. Найчастіше складається з великої кількості перекриваючих ліній.

Зовсім не обов’язково робити ескіз по фотографії або з натури. Більш корисно робити усні начерки – по пам’яті. Здійснюючи такі дії , ви швидше навчитеся мислити на папері. Так , ви повинні самостійно збагнути, як саме об’єкти повинні взаємодіяти між собою , як вони повинні виглядати та ін.

Якщо ви будете лише змальовувати , то тільки змальовуванню ви і навчитеся . Адже ваша мета трохи інша – навчитися малювати.

малювати на паперіЗаведіть для себе блокнот , який ви постійно будете носити з собою. Робіть у ньому ескізи , коли ви знаходитесь поза домом. Не треба соромитися його дістати і почати по дорозі в метро малювати , малювати в машині , поїзді чи ще де-небудь . Все це неодмінно піде вам на користь.

У побудові перспективи самостійно ускладнюйте собі завдання. Почніть вибудовувати більш складні об’єкти . Малюйте все що завгодно. Тренуйте і набивайте руку , працюйте над пластикою. Завжди закінчуйте розпочату роботу до кінця. Побудували об’єкт в перспективі – надайте йому об’єм. І запам’ятайте , лише малюючи , ви можете навчитися малювати. Навіть сотні прочитаних підручників і посібників по малюнку ніколи не замінять вам 2-3 годин справжньої практики !

Кілька порад:

  •  Не завантажуйте композицію величезною кількістю об’єктів. У перші рази , візьміть по 2-3 предмета . Як Зробити хотів би ще нагадати , що будь-яку композицію потрібно вибудовувати в перспективі. Якщо знадобиться , то додайте точки сходу ;
  •  Коли розпочнете  роботу зі світлотінню , пробуйте і вибирайте олівці різної твердості і м’якості. Найчастіше , їх позначають так : H – твердий , B – м’який. Радимо купити 4H , 2H , H , HB , 2B , 4B . Ви обов’язково знайдете їм застосування . Далі вибирайте вже на свій розсуд. Якими саме олівцями ви будете затінювати , якими ескізувати – ваша справа . Хотілося б ще відзначити для читачів Як Зробити , що при натисканні найтвердіші олівці залишають на папері сліди. Сильно м’які – залишають плями , які потім дуже складно стерти . Пам’ятайте про це , друзі мої ;
  • * Багато майстрів запевняють , що найкраще ескізувати ручкою. Зокрема для початківців , тому що ручку не зітреш , і помилки з похибками у своєму ескізі ви помітите відразу ;
  •  Радимо тримати олівець в руці так , як ми показали на малюнку нижче. Таким чином , ваші рухи будуть йти від «плеча» і вийдуть більш сміливими . Однак при отрісовці деталей олівець зручніше тримати так , як ми звикли тримати ручку в момент письма. Але це не строге правило , а тільки рада . Якщо вам зручніше і комфортніше по-іншому , то малюйте так , як вам зручніше , і як краще виходить ;

як малювати

  •  Не поспішайте , не перестрибують відразу на великі формати . Спочатку користуйтеся блокнотом , потім альбом для малювання або простими листами А4 . В період навчання на них вам буде простіше , ніж наприклад на форматі А3 ;
  •  Краще завжди малювати на стандартних білих аркушах. Художнічать на листочках в клітку – затії школярів і людей , які просто люблять злегка покреслити . А ви вже давно , зовсім не аматори , т.к. читаєте цю статтю.

Удосконалення

Немає межі досконалості . Ніколи в житті не зупиняйтеся на досягнутому. Навіть якщо ви майстерно малюєте , завжди збільшуйте собі планку. Завжди є можливість навчитися чомусь новому.

Не думайте , що вибудовування об’єктів в перспективі , придання їм об’єму і ескізування – це кінець , існує багато чого іншого , що потрібно знати і вміти , щоб іменуватися художником. Це всього лише просто багаж знань , з яким всі майбутні художники починають вчитися малювати. І шлях цей буде довгим , друзі , якщо ви по- справжньому хочете самовиразитися за допомогою образотворчого мистецтва.

Читайте також:  Безпечна товщина льоду для риболовлі - яка мінімальна товщина льоду

Завжди вдосконалюйте себе . Відстежуйте те , як ви малюєте . Нагадуємо , що рухи руки повинні бути не скутими , а вільними. Адже працює не тільки кисть.

Спробуйте малювати так , щоб кожна нова робота була хоч на трохи, але краще попередньої . Коли надаєте об’єму , намагайтеся робити плавні переходи від світла до півтіні і навпаки. І пам’ятайте про рефлекси .

Частіше і якомога більше дивіться роботи всіляких художників. Концентруйте свою увагу на деталях. Кожен має свій стиль , свої секрети. Роблячи це , ви дізнаєтеся багато чого цікавого і корисного.

Ніколи не думайте : «Блін , ні. Мені не дано намалювати це». Ми переконані , шановні читачі , ви все зможете , у вас все вийде! Не вийде з першої спроби – вийде з другої чи третьої. Але це неминуче станеться! Найголовніше – не поспішайте . Як тільки почнете поспішати , все – малюнок «коту під хвіст». Треба , щоб на кожен малюнок йшло рівно стільки часу , скільки для цього буде потрібно.

На цій стадії вам бажано вже повністю припинити змальовувати . Тепер це треба робити лише з натури. Кожен з нас має колосальне уяву і фантазію. І саме вони замістять картинки і фото , з яких вам так подобалося змальовувати . На початку , дуже важко брати всі образи з голови. Але Ви до цього швидко звикнете , і толку від цього в сотні разів більше. До того ж ваша робота знаходить власну неповторність і унікальність. Адже це ваші думки ; там все саме так , як ВИ насправді хочете. А це по-справжньому заслуговує поваги .

Так, ще, хотілося б додати , що будь-який малюнок , незалежно від того , що саме ви захотіли зобразити , починається з ескізу – завжди. І це найголовніше. Вам спочатку слід показати і подивитися самим , як приблизно буде виглядати те, що ви хочете намалювати . І лише після начерку потрібно переходити до отрісовки .

Самокритика і Самоконтроль . Ось про що ще ми забули нагадати . Завжди оцінюйте свої малюнки з максимальною суворістю. Спостерігайте за всім , як і що ви малюєте . Чи правильна побудована Вами перспектива . Чи точно по композиції Ви збудували свій малюнок . Чи все виглядає саме так , як повинно. Чи правильно завдали тіні. Чи повністю всі тіні нанесені стікаючи від розташування джерела світла і ін. Не потрібно лояльно ставитися до власних помилок . Так ви далеко не підете , дорогі мої . Якщо вам ліньки на даний момент їх виправляти , відкладіть все це на потім. Краще вже потім і добре , ніж виправити їх зараз і «аби як».

Далі починайте малювати об’єкти, що знаходяться в русі. Автомобілі , літаки , вертольоти , пароплави , людей з парашутом , дерева, що рухаються від вітру  та ін. Зробіть свій малюнок більш динамічним.

Не потрібно зациклюватися на одному . Не радимо малювати тільки людей або тільки пейзажі. Малюйте абсолютно все.

І що найголовніше , ніколи не турбуйтеся. Навіть якщо що-небудь довго у вас не виходить . Відкиньте це на час . Запасіться терпінням. І знову за роботу.

Щоб навчитися малювати на воістину найвищому рівні , Ви можете витратити 2-3, а , може , і 5 років. Але «найвищий рівень» зовсім не межа. Це всього лише вміння прекрасно , реалістично і що саме основне – правильно малювати. Для деяких це буде цілком достатнім. Але будуть і ті , хто не буде зупинятися і підуть далі . Вони розуміють , що їх період навчання – все життя.
По-справжньому хороший художник повинен вміти передавати настрій і характер його героїв , і атмосферу всього, що відбувається навколо . Його роботи повинні зачіпати почуття і не залишати байдужим нікого . Але це вже зовсім інше. Для початку просто почніть . Почніть вчитися малювати. А як , і з чого саме почати , ви вже знаєте , дорогі мої .

Успіхів !

Як малювати очі відео

Як малювати вовка відео

Як малювати троянду відео

Як малювати соняшник відео

Як малювати графіті на папері відео

Як малювати портрет дівчини відео

Як малювати губи відео

Як малювати танк відео

Як малювати козака відео

Як малювати дерево відео

Як малювати черепаху відео

Як малювати змію відео

Як малювати рибу відео

Як малювати ялинку відео

Як малювати сову відео

Сподобалася стаття? Поділитися з друзями:
Comments: 1
    Залишити відповідь